Adriano Celentano

Hace dos meses que he vuelto a casa y vaya como la echaba de menos, el ritmo no para, la vida no se detiene, pero a ratos empujados por ella y a ratos empujados por nuestra propia fuerza, vamos avanzando.

Como siempre digo, no hay avance, no hay cambio ni momento vital que no venga acompañado de un sonido característico, un ritmo o una voz. Si esta nueva etapa de mi vida, que duró tan solo dos meses, tiene una banda sonora, esta compuesta íntegramente por un grande de Italia: Adriano Celentano.


Por esta razón este artículo, este artista y esta música es Sounds for a Life, pero también, es Sound for Countries, Italia y un día de artista.
Lo tiene todo, y es que Celentano me acompaña en el subconsciente, o por lo menos de una forma indirecta, desde 1979 que cierra nuestro querido programa Flor de Pasión, con su exitoso Azzurro (azul en italiano) que saldría a la luz en 1968.
Un tema que mezcla el ritmo de una marcha militar con una letra muy desenfadada que habla del verano, el calor y el amor. Fué compuesta por Paolo Conte pero este no la pondría en su voz hasta los años ochenta tras diez años como cantante.

Como no, por medio de nuevo de Flor de pasión, descubrí Il ragazzo della via Gluck, un tema que me encanta un poco por la misma razón que Azzurro, ese aire de verano, esos olores de la primavera y ese ritmo alegre. Forma parte del disco homónimo que saldría a la luz en 1966. El empujón a la parte alta de las listas de ventas vino a raíz de la participación de Celentano en el Festival de Sanremo, festival de música italiana, a pesar de no salir vencedor.

Y seguimos hacia atrás en el tiempo pero hacia delante en mi relación con Celentano hasta 1961 cuando salió a la luz 24.000 Baci. Fué mi ultimo descubrimiento, de mano de una actualización de El Jose, y cual fue mi sorpresa al descubrir la influencia bestial que Elvis tenía sobre Celentano en esta época.
El vídeo es una escena del musical Io bacio...tu baci del mismo año que la canción, lo que podría situar este articulo también en un día de película, pero en lugar de ir por esos derroteros solo os animo a darle a play y disfrutar del joven Celentano y el solo de saxofón que personalmente me encanta.
Sin lugar a dudas un grande de Italia, con una carrera a sus espaldas de cincuenta y cinco años y que no deja de sorprenderme. Lo último que pude disfrutar de él fue un concierto en su honor en el que cuenta con colaboraciones únicas como Roberto Benigni en el Rockpolitik de 2005.

MUSARAÑAS, día de película

Hace ya muchos años (mas de los que quiero pararme a recordar) mantengo una de las costumbres más encantadoras y positivas de mi vida, ir al cine con mi padre acompañados de una gran bolsa de conguitos.
Recuerdo elegir la película con el máximo cuidado, ir solo a ver buenos estrenos. Recuerdo jugar al Street Fighter, cenar unos bocatas, ver la película con conguitos y volver a casa escuchando el larguero en el coche.
Pero con el paso de los años y mi ausencia en casa la costumbre se convirtió en algo más puntual, y hemos tenido que esperar hasta ahora para que vuelva a coger fuerza. El pasado miércoles, día del espectador en Ponferrada, el único día en el que no te piden un riñón por la entrada, decidimos ir de nuevo a la gran pantalla.
Como no podía ser de otra manera, tenía que ser una película española, una producida por el gran Alex de la Iglesia, director de Balada triste de trompeta, de la que ya hablamos en el articulo La quiero a morir, pero eso fue otro día de, este día de es en honor a la gran Musarañas:

La banda sonora es obra de Joan Valent y no solo le queda como anillo al dedo a la película, sino que sin la banda sonora no sería lo mismo, podéis ver la lista de reproducción más abajo.
Recuerdo siempre a Alex de la Iglesia explicando en una entrevista la importancia de una banda sonora realizada en exclusiva para la película, para cada escena, hombro con hombro con el resto de la producción.
En cambio hay muchas películas que por cuestiones económicas compran paquetes de bandas sonoras realizadas con anterioridad y de manera independiente, lo que obliga al equipo a meterla con calzador y rebaja mucho la calidad final de la película.

Stuck in the middle with you

Hace ya un tiempo que no estudiaba, con esto me refiero, a sentarte en la mesa, coger papel y bolígrafo y escribir, repetir hasta la saciedad. Como ya hace tiempo que no lo hacía, no recordaba lo importante que es para mí la música para concentrarme en estos casos. Soy una persona a la que le molesta el silencio, con esto no me refiero al precioso silencio en mi pequeño pueblo a las cuatro de la tarde o en la playa un domingo a las once de la mañana; me refiero a sentir el ruido del radiador, a escuchar a los vecinos discutir o a mi compañera hablar por teléfono, ese es el tipo de silencio que odio, así que por mucho que quiera concentrarme, si no acompaño mis pensamientos con un ritmo siento que no llego a memorizar nada. 

Con esta excusa cada vez que me siento en la mesa busco en Youtube la primera canción que me viene a la cabeza y a partir de ahí uso las recomendaciones. Es una nueva costumbre que me encanta porque acabo escuchando música que muchas veces ni me gusta, conozco nuevos artistas, nuevas versiones, proyectos de acústicos y directos, todo ventajas! :)

De esta manera y a raíz de California Dreamin' llegué por casualidad a Stuck in the middle with you, un escalofrío de recuerdos me inundó, y es que forma parte de la gran Banda Sonora de la película Reservoir Dogs, así que hoy...es Día de Película!

Soy una fan incondicional de Quentin Tarantino desde que vi Pulp Fiction en mi adolescencia. Durante el instituto hice un trabajo sobre ella para la asignatura de música, se trataba de cambiar la música en una escena de la película. Tras una tarde volviendo loca a mi familia rebobinando una y otra vez la escena y rodeada de miles de álbumes acabé encontrando la mezcla perfecta! 

La escena de Uma Thurman bailando Girl You'll Be a Woman Soon la acompañé de Sexbomb del gran Tom Jones, un cambio radical que le quedaba como anillo al dedo!
Pero volviendo al tema que nos ocupa, las bandas sonoras de las películas de Tarantino siempre han sido una parte muy relevante de la historia, es un director que le pone mucho énfasis a la música, ya disfrutamos aquí the Baby It's you de la película Death Proof. En el caso de Reservoir Dogs, fue su primera Banda Sonora y opta por canciones desde los años 60 a los 80, lo que más podría destacar de ella es el contraste de la música con el ambiente violento de la historia.

Os dejo aqui el enlace a la banda sonora completa de Reservoir Dogs porque quiero centrar el articulo en Stuck In The Middle With You, canción magnifica que suena en una de las escenas más violentas de la película protagonizada por Mr. Blonde. La canción es de Stealers Wheel y tuvo mucha repercusión en los años 70, pero volvió al candelero gracias a esta película.